在〈麻布台之丘〉發現藝術大師的動態雕塑展

發表時間:2024-07-23 點閱：874 在〈麻布台之丘〉（Azabudai Hills）有個「Azabudai Hills Gallery」（麻布台之丘畫廊），現在正舉辦20世紀最重要的藝術家之一：Alexander Calder 亞歷山大．卡爾德（1898-1976）的個展「Calder: Un effet du japonais」（直譯：卡爾德：風動，感受，日本），也是美國現代藝術家卡爾德近35年來在東京的首次大規模個展。
 
展名來自1941年創作的作品《Un effet du japonais》，展覽也是以卡爾德的作品與日本傳統與美學間的永久共鳴作為主題。展示了卡爾德基金會收藏的約百件作品，橫跨1930年代至1970年代，包括卡爾德的標誌性動態雕塑（mobiles）、靜態雕塑（stabiles）、立式動態雕塑（standing mobiles）、油畫和素描等作品。

但，誰是卡爾德呢？卡爾德1898年出生於美國賓州，出身於古典藝術世家，父親也是雕塑家，但他畢業於工學院是位工程師，卻也走出了自己的藝術之路。

1930年卡爾德在旅居巴黎時參觀了蒙德里安的工作室，被畫布上那些垂直水平線條與紅藍黃三色的抽象元素所啟發，心想，如果它們可以動起來就太酷了！後來他利用彎曲、扭曲金屬線，在空間中「繪製」三維人物等形體，讓它們真的動了起來，開創出新的雕塑形式，並被杜象稱之「動態雕塑」（mobile），讓懸吊的抽象元素同時在緩緩移動和平衡間，保有動態協調的翩翩美感，為立體作品加入了四維的時間元素。

卡爾德首將運轉（movement）作為懸吊的動態雕塑的關鍵元素，是將動力學融入藝術的實踐者之一。他的動態雕塑改變了現代雕塑的概念，但也同時創作了靜態抽象的雕塑作品（stabile），並通過靜態雕塑的平面構成，重新定義傳統雕像中重量和空間的關係，革新物體在空間中的作用方式。

而這次展場的設計也頗為精彩，展場由長期與卡爾德基金會合作的紐約建築師 Stephanie Goto負責，她成長於東京與紐約，遵循卡爾德與當代偉大建築師合作的精神，以3：4：5直角三角形的幾何為基礎，將日本建築元素和材料優雅且現代地融入空間中，像是緣廊、茶室等隱喻，也可以從展覽的燈光照明、作品背景的顏色材質和氛圍的營造，感受到設計的用心之處。

綜合來說，Azabudai Hills Gallery的在這裡的空間似乎可比擬於Roppongi Hills裡的Mori Art Museum森美術館，雖然面積較小，卻是在麻布台區裡珍貴且嶄新文化設施，或許不像旁邊的「teamlab」那樣萬頭鑽動或是fancy，但是可以靜靜的看這個經典的藝術展覽，也很符合大人味看展的心境。此外還有Gallery Cafe與SHOP也可不錯過地一起看上，這次的展覽是與世界重要畫廊PACE合作，九月更有藤本壯介設計、三層樓的「PACE 東京」的畫廊在麻布台開幕，相當值得期待。
 
◎「Calder: Un effet du japonais」
時間｜展至 2024.9.6
地點｜ https://www.azabudai-hills.com/azabudaihillsgallery/